L'acteur James D'Arcy enfile son chapeau d'écriture et passe derrière la caméra pour «Made in Italy» – Divertissement – New Jersey Herald

Il existe une méthode, peut-être même un art, pour discuter avec des stars de cinéma chevronnées à qui on a probablement posé les mêmes questions à plusieurs reprises. Vous essayez d'éviter d'évoquer des sujets dont ils n'aiment pas parler. Dans le cas de l’acteur James D’Arcy, vous ne voulez probablement pas mentionner la comparaison surutilisée avec l’acteur Benedict Cumberbatch – qu’ils ressemblent, qu’ils ont le même âge, qu’ils sont tous les deux de Londres. Ou peut-être y apportez-vous une nouvelle tournure.

En contactant D'Arcy par téléphone pour parler de «Made in Italy», le premier long métrage qu'il a écrit et réalisé, je lui ai parlé d'un vieux morceau que j'avais trouvé dans lequel un critique britannique écrivait quelque chose comme «Si Cumberbatch est le Beatles du théâtre britannique moderne, D'Arcy est les Kinks.

Sa réponse fut un grand rire gloussant. «Je n’ai jamais entendu cette citation», dit-il. «Je n'ai aucune idée de ce que cela signifie, mais j'adore les Kinks. Dans tous les cas où je suis comparé à eux de quelque manière que ce soit, je suis ravi. "

Mettez l'acteur à l'aise. Faites-le rire. C’est ainsi que vous obtenez une bonne interview. Bien sûr, cela ne fait pas de mal de lui dire que «Made in Italy» – l'histoire des tribulations dans une relation père-fils, mettant en vedette le vrai père et fils Liam Neeson et Micheál Richardson – est un doux, drôle, charmant, et film positif.

Q: De plus en plus d'acteurs vérifient leurs compétences en écriture et en réalisation ces jours-ci. Qu'est-ce qui vous a poussé à l'essayer?
R: J'ai commencé à écrire le scénario il y a environ 12 ans. Je l'ai écrit pour y jouer, non pour le diriger. Je me suis dit que si j'écrivais un très bon rôle pour un homme plus âgé et qu'il était bancable, alors peut-être que nous pourrions gagner un peu d'argent ensemble. Alors, je l'ai écrit, je suis resté coincé, puis il est resté là pendant un moment. J'avais écrit quelques autres projets, et il était question que je dirige l'un d'entre eux. Mais cela ne s'est pas produit. Mais à ce moment-là, j'étais intrigué de savoir si j'avais des aptitudes pour la mise en scène, ou même si j'apprécierais. Puis sur un vol de Londres à Los Angeles, j'ai écrit un court métrage en une fois. C'était un court métrage de 18 ou 20 pages en un seul vol. C'était "Chicken / Egg", que j'ai réalisé en 2016, et nous venons de passer sur YouTube. J'ai fait ce film comme une expérience pour voir ce que je ressentais à propos de la réalisation. Et le premier jour, je rentrais chez moi en voiture et je me suis dit: «Pourquoi ai-je dû attendre jusqu'à maintenant pour découvrir que c'est ce que j'aimerais faire?» Je l'ai aimé!

Q: Et cela a conduit au «Made in Italy»?
R: Sam Tipper-Hale, le producteur de "Chicken / Egg", a demandé ce que j'avais écrit d'autre, et je lui ai donné le scénario de "Made in Italy". C'était un scénario différent avec un nom différent et un troisième acte différent. Nous l'avons développé et assemblé avec [actors] Bill Nighy et Jack Lowden, mais ensuite Bill n’a pas pu le faire et il a abandonné, et j’ai pensé à Liam. Mais j’ai hésité, parce que je ne le connaissais pas à l’époque, et j’ai supposé que parce que j’étais réalisateur pour la première fois et qu’il ne me connaissait pas, nous n’allions arriver à rien. Mais mes producteurs n'ont pas hésité; ils lui ont envoyé le scénario, sans me le dire. Ensuite, j'ai reçu un e-mail de Liam disant qu'il adorait ça, rencontrons-nous et discutons. Nous nous sommes rencontrés et il a dit: «Je pense qu'il pourrait y avoir quelque chose de très intéressant à faire cela avec mon fils jouant mon fils. Je pense que nous y apporterions quelque chose sur lequel vous ne pouvez pas tout à fait mettre le doigt. » Je ne connaissais pas son fils Micheál à l'époque, mais Liam a dit: "Si l'idée vous intéresse, pourquoi ne pas le rencontrer et voir comment il se débrouille?" Il n'y a pas eu de pression, mais j'ai rencontré Micheál et il avait tellement de charme et est un acteur tellement honnête. Et ça a marché.

Q: Y avait-il une certaine appréhension à l'idée d'être responsable d'un long métrage pour la première fois?
R: La partie réelle d'être sur le plateau ne m'était pas étrangère. Je l'ai fait pendant des années. C'était épuisant et tout ce que vous attendiez. Mais ce n’était pas une expérience extrêmement différente pour moi. J'ai essayé de rouler avec les coups de poing. Quand nous sommes arrivés aux scènes les plus émouvantes, il y avait très peu de direction dans ma direction. J'ai expliqué [to actors] combien de temps je pensais que cela prendrait dans une scène pour arriver à la partie émotionnelle, puis combien de temps je pensais que nous serions dans cette partie, en termes de positions de caméra et de temps, mais ensuite je les laisse faire.

Q: En tant qu'acteur, vous avez travaillé avec une grande variété de réalisateurs, des Wachowskis dans «Cloud Atlas» à Peter Weir dans «Master and Commander» et Christopher Nolan dans «Dunkirk». Les aviez-vous tranquillement regardés et pris des notes sur la façon dont vous les dirigeriez un jour?
R: Au moment où j'ai travaillé avec Chris Nolan, je savais que je voulais diriger, donc à ce moment-là j'étais un faucon en termes de regarder ce qu'il faisait. Il y avait deux choses qui n'étaient même pas particulièrement liées au cinéma qu'il a faites sur son plateau que j'ai directement volé. Il n’autorisait aucun téléphone portable sur le plateau et il n’y avait pas de chaises. J'ai réalisé que cela vous gardait vraiment musclé, en tant qu'équipe de tournage. Cela garde tout le monde concentré. Ce qui arrive souvent, c’est que lorsque vous êtes acteur et que vous faites une scène émotionnelle, vous regardez à gauche et il y a une file de quatre personnes qui jouent Candy Crush, parce que leur travail sur cette scène était terminé. Nous avons tourné dans une maison pendant un bon bout de temps, nous étions un petit groupe très uni, et tout le monde était concentré à faire de son mieux.

«Made in Italy» ouvre dans certains cinémas et ciné-parcs, ainsi que sur diverses plates-formes de câbles numériques et VOD le 7 août
Ed Symkus peut être contacté à esymkus@rcn.com.